Los fundadores de Mooni, Teodoro Moya y Andrea Monroy, iniciaron la galeria en 2019 en un espacio de alrededor de un metro veinte de largo por dos de profundidad con la visión de promover arte excepcional y hacerlo accesible a coleccionistas emergentes. Hoy, desde su galería en la Roma Norte, remodelada por el renombrado estudio de arquitectura LANZA Atelier, Teo recuerda con emoción a los artistas que se animaron a formar parte del proyecto y que hoy son parte de una colección de más de 1200 piezas de artistas locales repartidas entre Ciudad de México y Nueva York. Fueron las historias detrás de estos artistas y sus obras que trajeron a Andrea y Teo del mundo del retail y moda al mundo del arte.

Mooni impulsa una visión disruptiva, innovadora e inclusiva como concepto de la galería, donde el entusiasmo por el arte y el gozo de adquirirlo son el elemento central de su espacio de exhibición. Alrededor de 600 piezas conviven y son visibles en el mismo espacio, un espacio donde no hay una puerta ni un timbre, y que invita a cualquiera a entrar. Aunque muchas de las formas de entrar en contacto con el público viene de aprendizajes de la industria del retail, la accesiblidad al espacio de la galería y la visibilidad de sus obras expuestas es intencional, y tiene el objetivo conectar a coleccionistas emergentes con las obras. La idea de que alguien pueda sentirse atraidx por una pieza entre tantas, de hacer zoom in y permitirse conectar con una pieza en particular de una forma única y personal, es un concepto que emociona particularmente a los galeristas. Para los creadores de Mooni, cada obra de arte es como un talismán, un poco de magia que alberga una historia, con la cual la persona correcta está destinada a encontrarse. En palabras de Teo Moya:

“Cuando empezamos a hacer visitas de estudios, nos empezamos a dar cuenta de todo por lo que pasa el artista para llegar a lo que hace. Es realmente fascinante cómo estas vivencias exponen su vulnerabilidad, sus miedos, su alegría…  Y pensar que aquí al reunir 100, 120 artistas en un mismo espacio, también estamos reuniendo 100, 120 historias, trayectorias, energías distintas. Eso me parece muy emocionante. Pienso que cuando las personas se llevan una pieza a su casa, también se están llevando un pedacito de esa energía a su casa. Yo lo veo como un talismán que se están llevando a su espacio. Esa combinación de que el artista ceda una pieza para que vaya a un hogar y alguien deje entrar esa obra a su casa, me parece increíble.”

Muchos de los artistas con los que trabaja la galería han adaptado su conocimiento de diseño gráfico a su práctica artística, han pasado digamos, de lo gráfico a lo plástico. Entre ellxs, se encuentran Luisa Salas, que ha trabajado con marcas del calibre de Nike y Apple, Stefano Cristoforo, que ha trabajado como ilustrador para libros de niñxs, Ana Leovi, que cuenta con colaboraciones con Farm Rio y Bimba y Lola, entre otros. Trabajar con este tipo de artistas, recalca Teo, es una forma de ofrecer un espectro de arte más amplio del que se encuentra normalmente en galerías más tradicionales.

Puedes visitar la colección de Mooni Gallery en sus dos sedes, la de la colonia Roma Norte en Colima 129, y la de la colonia Condesa en Fernando Montes de Oca 43, de lunes a sábado de 11:00 am a 7:00 pm y los domingos de 11:00 am a 5:00 pm.

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