Esta investigación, que forma parte del programa Acervo Artístico Documental, nace de la presencia de dos elementos cuya coexistencia en el mismo espacio resulta contradictoria: el Cristo de Santa Teresa y la pintura de la sublevación de los indígenas de El Cardenal, realizada por Rafael Ximeno y Planes para la capilla del antiguo templo. La pintura representaba un levantamiento indígena tras la reubicación de la imagen religiosa del Cristo de Mapethé – hoy conocido como Cristo de Santa Teresa – del pueblo de Ixmiquilpan, Hidalgo, a la Ciudad de México, al cual la población de Ixmiquilpan atribuía varios eventos milagrosos, como evitar el fallecimiento de personas por periodos de cinco años, traer lluvia en épocas de sequía, entre otros. Destruida durante un terremoto en 1845, de esta composición sobrevive tan solo una maqueta preparatoria que actualmente pertenece a la colección del Museo Nacional de Arte (MUNAL).

La presencia simultánea de estos dos elementos lleva a la artista a preguntarse, «¿qué significa que una imagen religiosa comparta su lugar de culto con la representación de una rebelión originada precisamente por el despojo de ésta?» Es esta contradicción la que informa la investigación visual de Kaplun, que observa cómo los símbolos religiosos y las imágenes que conforman un espacio se transforman con el paso del tiempo, el territorio que habitan y los contextos políticos e instituciones que los atraviesan. La presentación de esta investigación en forma de archivo es intencional, ya que permite ver estos objetos religiosos con un lente crítico, es decir, permite verlos más como material de consulta que como objetos de devoción. Los símbolos religiosos, propone Kaplun, pueden ser examinados también como instrumentos de representación y legitimación del poder. El atlas, en su conjunto, permite identificar operaciones y situaciones mediante las cuales una imagen adquiere significado.

El atlas documental completa el primer momento del proyecto, que será el fundamento de la segunda etapa del mismo: un arco triunfal inspirado en las estructuras efímeras utilizadas durante el periodo virreinal para recibir y celebrar a las figuras de autoridad. Como parte de esta primera exposición, se incluyó una maqueta de este monumento. La propuesta plantea invertir el sentido histórico de este tipo de estructuras: en lugar de atravesar el arco para recibir al poder o ingresar en su narrativa, se propone atravesarlo para salir de ella.

“Donde reposa el ídolo” extiende, a través del diálogo entre estos dos momentos, su investigación hacia las formas contemporáneas de representación política y religiosa, cuestionando qué imágenes y símbolos continúan organizando nuestras relaciones con el poder.

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